Departamento de Arte

El Departamento de Artes Finas del ISTITUTO EUROPEO, desempeña desde hace muchos anos una intensa actividad didáctica y productiva dirigida a estudiantes principiantes, avanzados y de alto nivel.

Los cursos del arte  tienen lugar por la tarde y se pueden comenzar en cualquier momento durante el año (excepto el días de fiesta). El grupo y las lecciones privadas pueden ser arreglados.

El curso debe tener un mínimo de 5 estudiantes inscritos.
A1 Curso de Acuarela
En el curso para principiantes se enseñan los fundamentos de la pintura y se pide a los estudiantes de realizar un intervención pictórica directo con la técnica de la acuarela. Se enseñarán los conceptos de base como el uso de color, la creación de volumen, forma y el uso de la línea, la composición y el lenguaje figurativo. El estudiante asimilará por lo tanto las técnicas de transparencia y de opacidad. Algunas lecciones se tendrán al aire libre, en plazas y jardines de Florencia, para mejorar el entendimiento y sentido de los paisajes.

A2 Curso de Pintura en Óleo (principiante) 
Se enseñan las reglas fundamentales de la pintura en óleo, teniendo presente las fases que esta técnica requiere (y ha siempre requerido en el pasado en cuanto se refiere al desarrollo del panorama pictórico perteneciente ya a la historia del arte). Usando como sujeto, la naturaleza muerta, los estudiantes aprenderán las técnicas bases para mezclar colores, para construir formas y composiciones, y para utilizar el claro oscuro en la profundidad y volumen de superficies bidimensionales. Durante las lecciones, no solo se dará una asistencia individual por parte del maestro, sino que se realizaran diversas demostraciones e invitaciones para ayudar a los estudiantes a poner en practica las técnicas adquiridas.

A3 Curso de Pintura en Óleo (intermedio/avanzado)
Este curso es reservado solamente a aquellos estudiantes que han seguido ya uno o dos cursos de pintura en óleo porque se profundizan y perfeccionan las varias técnicas de pintura. Los estudiantes trabajaran en contacto directo, con modelos vivos, para mejorar la anatomía y la relación entre figura y espacio circunstante. Serán introducidas nuevas técnicas relativas a la teoría del color, al uso de pinceles, a la composición, y a la pintura en superficies de varia medida y tipo (cartón, lienzo y madera). Los estudiantes que habrán obtenido un nivel bastante avanzado podrán trabajar en el desarrollo de un proyecto che les permitirá exprimir un estilo personal propio.

A4 Curso de “Bosquejos de Florencia” (se requiere una mínima experiencia de dibujo)
En este caso, el estudiante podrá plasmar en papel escenas de la vida y lugares de Florencia (personas, esquinas, escenas). Se podrán utilizar distintas técnicas, como la tinta, el carboncillo, lápices a color y acuarela. Casi todas las lecciones se desempeñarán al aire libre, en plazas, jardines, iglesias y al interno de museos florentinos. Esto le permitirá al estudiante observar, meditar y traducir en diseño las particularidades populares, locales y cualquier otra característica relativa a la vida cotidiana de la ciudad, así también como su bellezas histórica y monumental.

A5 Curso de Diseño para Principiantes
Se enseñan las bases fundamentales del diseño (línea, forma, volumen, composición, tonalidad) relativas a objetos, figuras, al uso de materiales y de las distintas técnicas. En la primera parte del curso, los estudiantes usaran lápiz y carboncillo para diseñar varios objetos y naturalezas muertas. En la segunda parte, en cambio, se enseñara a diseñar la figura humana usando no solo las técnicas ya adquiridas sino otros materiales de grafica como el carboncillo y la sanguina.

A6 Diseño (intermedio/avanzado)
El curso es reservado a estudiantes que hayan ya frecuentado uno o dos cursos de diseño, ya que las varias técnicas serán desarrolladas y perfeccionadas. Se afrontaran nuevos problemas ligados a esta disciplina y se enfatizara el dibujo con modelos vivos para entender mejor la relación entre figura y ambiente, y entre idea y concepto. Cuando los estudiantes hayan obtenido un nivel suficientemente elevando podrán trabajar en el desarrollo de un proyecto individual que les permitirá descubrir y exprimir su propio estilo personal.

A7 Introducción a la Cerámica
En el curso introductivo, los estudiantes aprenderán a modelar, primero a mano y después con el torno, obras funcionales (es decir, instrumentos de uso cotidiano) en arcilla, y pequeñas esculturas en cerámica. Todas las técnicas que tienen que ver con la modelación de la arcilla (formación, decoración, cocción y esmaltación) se enfrentaran y gradualmente se profundizarán.

A8 Escultura para principiantes
Se enseñan las bases fundamentales de la modelación en creta o en arcilla. Se realizaran diversos proyectos, a través de la manualidad y el uso de instrumentos simples. De tal modo, se entenderán conceptos como los valores de masa, espacio, línea, superficie, y los problemas visivos del ritmo, equilibrio, proporción y movimiento.

A9 (intermedia/avanzada)
El curso es reservado a estudiantes que hayan ya frecuentado uno o dos cursos de escultura y arcilla. Se desarrollaran las técnicas plásticas del tutto tondo, y se evidenciara, en un sentido practico, la necesidad de acceder a las técnicas mas avanzadas y a los distintos medios. Aquellos estudiantes que hayan alcanzado un nivel suficientemente alto, podrán desarrollar un proyecto propio para exprimir un estilo personal. También se trabajara muchos con la figura humana, modelando en yeso, obras clásicas en vivo.